格哈德·海兴巴赫（Gerhard Reichenbach，生于 1965 年)多年来一直被认为是专业圈中最有趣的古典吉他德国演奏名家。

他 15 岁在杜塞尔多夫首次亮相音乐会，他的国际音乐会首演是在沃洛斯（希腊）举办的国际吉他节上。在作为独奏家和管弦乐团独奏家的 40 年国际职业生涯中，他出现在许多大型国际音乐节上，还受到了大型音乐厅和交响乐团的邀请。他作为第一位德国吉他演奏家应邀参加了在欧洲最大音乐厅之一的莫斯科国际音乐厅的独奏音乐会。2003 年，在柏林爱乐乐团音乐厅举办了他的演奏会。

格哈德·海兴巴赫（Gerhard Reichenbach）对各种风格作品的诠释令世界各地的听众，专业人士和评论家深深喜爱，他的演奏被认为是古典吉他演奏的亮点，在演奏中，精湛的技巧与灵敏娴熟的技艺，乐感和独特的舞台展现相结合。专业人士经常赞扬他无与伦比和完美无瑕且有无数色调的音色，以及他极其有趣、有时甚至与众不同的音乐会曲目。在他丰富的曲目（大约 35种不同的独奏曲目，室内音乐和众多管弦音乐会）中，他有趣的巴洛克音乐作品的改编尤为卓越。他将约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach）的两首钢琴曲目改编成的吉他曲（BWV 825 和 BWV 827）引起了轰动，近年来赢得了全世界卓越的巴赫演奏的声誉。

除了对古典作品的改编和重新发现外，格哈德·海兴巴赫（Gerhard Reichenbach）也一直致力于我们的当代音乐，并首映和首演当代作品（包括里奥·布劳维尔，汉斯-沃纳·亨泽，阿尔沃·派尔特，鲍里斯·阿萨菲耶夫，乌尔里希·莱恩德克尔，曼弗雷德·特洛伊，卢茨-沃纳·黑塞，阿塔纳斯·奥科祖诺夫等）。此外，他还被认为是高难度或长篇幅作品的专家，人们通常会避免使用这类作品（例如，罗森·巴尔坎斯基的第二号奏鸣曲或布克·沃尔特斯的 12音乐会练习曲）。许多作曲家请他来演绎自己的独奏作品。

作为一名艺术家，格哈德·海兴巴赫（Gerhard Reichenbach）代表着音乐表演的绝对清晰度和纯净度，这就是为什么他对影像和录音媒体持批评态度的原因，并且在音乐会活动的这些年他只录制了少量 CD 和一张 LP/视频作品。他的每张 CD 在发行时都包含首录。他的艺术活动还包括无数的广播和电视演出以及访谈。30 年来，他一直在演奏美国制琴师托马斯·汉弗莱（纽约）制作的音乐会吉他和德国制琴师托马斯·梅兹制作的乐器。

除了音乐会演出，格哈德·海兴巴赫（Gerhard Reichenbach）将教学视为其最重要的工作领域。在 29 岁的时候，他被任命为魏玛弗朗茨·李斯特音乐学院的助理教授，从 1994 年至 2000年，他在该学院辅导自己的艺术专业班。在接下来的九年中，他住在塞萨洛尼基，在那里他新创成立了吉他系，并担任国家音乐学院的教授。

2009 年，他应邀成为科隆音乐与舞蹈学院（伍珀塔尔分校）的专职教授。

他的班级中出现了众多国际吉他比赛的获胜者和获奖者（亚历山德里亚，圣彼得堡，科布伦茨等），他的许多毕业生都成为活跃于世界各地的独奏家，教授或成功的教师。

格哈德·海兴巴赫（Gerhard Reichenbach）是全国和国际吉他比赛中颇受追捧的评审员，并作为组织者和艺术总监参与了吉他节（希腊维萨尼国际吉他和曼陀林节，贝吉舍斯吉他节）。